翻译古诗词<舟中读元九诗>

把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。

眼痛灭灯犹暗坐，逆风吹浪打船声。

断片最有效的特征之一是它的价值聚集性。因为断片所涉及的东西超出它自身之外，因此，它常常拥有一定的满度和强度。略而不言使得残留下的断片有了某种特殊的强度，这种强度不是光凭与此就能得到的。由此我们得到一种关于沉默的美学，关于说出来的语词、说过又失去的语词以及没有说充分的语词的美学。不过，在诗歌里，沉默美学只有通过语词才能够表现得出来。就它最基本的形式来讲，沉默美学同断片并没有本质的联系。它要求有一个不说话的人物，或者一个在该说的话还没说完就停住不说了的人物，还要有留心到这一事实的叙事者。我们在白居易的《琵琶行》里发现了这种沉没的力量：女乐手在奏完一曲后停了下来：“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声。”白居易把事情限定在“此时”，这就对我们讲出了基本的真情：它的力量不是来自于它本身，而是来自它的氛围。

诗人所以会创造出无言的雄辩，在他自己来说，是因为除了在本来可以继续写下去的地方停住不写外，他想不出更好的办法。在诗文中它表现为演进过程中的间断、裂隙和省略。沉默可以表示情调、主题、背景或意向的一种突然的转变，读者的注意力准确无误地被引而不发的东西吸引过去。不过，诗歌中最常见的是出现在一首诗的结尾的沉默，在落入诗的结尾很容易落入的俗套之前就同语词分手。这样的沉默为诗人提供了一种可以利用的形式，使他可以把诗的不完整作为来自生活世界的一个断片，而发掘出它更深一层的涵义。

写成的诗歌是丰富的生活世界的一个断片，这种许诺在即兴诗中表现得最为强烈。在这里，结尾处的沉默本身就是一种寓意，就是许诺感情在读完诗之后仍然会延续发展下去。白居易的这首《舟中读元九诗》就是这一类诗的一个例证。

首先我们必须认识到，这首小诗确实是为元稹写的；如果说白居易把它拿给我们这些后世的读者看，那看来也是他事后才想到的，而且不是把这首诗作为一件艺术品，然而，正因为如此，当我们在一旁听他对元稹说话时，我们了解到了他同他最要好的朋友之间的关系。白居易对元稹谈起的，与其说是一个真实的时刻倒不如说是时间长河中的一个断片。这首诗有叙事的各种要素，但是它没有叙事的内在的整一性；它的两端都呈开放状——通向他的生平、他俩在此之